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潮流玩具最初起源于日本,盛行于美国、香港,又叫艺术家玩具或设计师玩具,是玩具与艺术摆件融合的产物。谈及潮流玩具的历史,最早可以追溯到20世纪90年代的日本和中国香港。这些作品的设计往往带有一点街头、叛逆和反主流风格,并且限量生产,价格相对昂贵,因而潮流玩具的消费最初一直限于一个小圈子。
潮流玩具最初起源于日本,盛行于美国、香港,又叫艺术家玩具或设计师玩具,是玩具与艺术摆件融合的产物。谈及潮流玩具的历史,最早可以追溯到20世纪90年代的日本和中国香港。最近大火的盲盒,对于日本的消费者来说也并不陌生。早在明治时期,日本的商铺就推出了“福袋”,商家将多种商品放入布袋或盒子中搭配出售,而消费者事先并不知道自己将买到哪种商品。这种充分利用了消费者好奇心的营销手段让福袋大受欢迎。而更加接近盲盒的扭蛋玩具则出现在上个世纪60年代,并在80年代兴起。据悉,日本首次扭蛋热潮就是由日本最大的玩具厂商万代推出的“筋肉人橡皮擦”,一度创下了4年内售出1.8亿个的业绩。扭蛋的成功除了其“新奇”的玩法外,也离不开玩偶背后IP的火热。而随着潮流玩具的发展,IP也成为了核心竞争力。强IP驱动下的日本潮玩市场非常发达,围绕单一大IP的衍生品花样繁多。据悉,日本潮玩IP起初更多依托于《海贼王》、《火影忍者》、《机动战士高达》等动漫作品。这也是许多日本潮玩人偶背后都具有很强的故事性和文化属性的原因。其中,除了像万代这样的老牌巨头,日本著名玩具公司Medicom Toy旗下的BE@RBRICK绝对是潮玩界的经典案例。起初,Medicom Toy也是基于动漫和影视作品推出衍生玩偶。如今,靠着风靡全球的BE@RBRICK积木熊,Medicom Toy成功出圈。除了Medicom Toy外,玩具制造商Dreams旗下的Sonny Angel、 Devilrobots团队的To-Fu也是日本潮流玩具中的代表。
到了21世纪初期,潮玩概念与欧美、日本当地动漫影视产业融合,并涌现出一批全球知名的潮玩品牌和形象。一般意义上,潮流玩具的细分类别主要包括:盲盒、手办、 艺术玩具、BJD玩具、成人组装玩具、 GK手办等。
手办名字来源于“首办“,来源日本,即手办原型师制作出的初版的作品。手办特指未涂装的模型套件,需要玩家自己动手打磨、拼装、上色等。但后来其涵义被误解扩大,也包括树脂材质的人形的完成品。手办是用于赏玩和收藏的现代模型,属于二次元动漫、游戏周边。手办大多具有原始IP,对应的核心需求是把玩、观赏需求。大多数玩家购买手办的原始驱动是“喜欢动漫里的这个角色”,其价值直接建立在原有角色IP的基础上,讲究“还原度”,因此应当归类为二次元附属产品。还原度直接决定手办的可把玩性和观赏价值,因此手办的生产过程中更看重对原版角色的还原,制作用料、工艺尤为关键,而在设计方面可发挥余地不大。国内很多动漫模型爱好者所说的“手办”更多指的是PVC涂装完成品,比例不超过1/6的模玩。手办做工精细,产量少,具备收藏品属性。对于手办这类二次元IP衍生品来说,日本向来是输出大国。
手办起源于日本,早期是作为动漫人物的衍生模型而被推出。1960s左右,日本战后经济飞速发展,三丸商店推出了日本历史上第一个现代模型,动画形象玩偶“铁人28号”。此后,伴随着动漫产业的不断发展,模型的种类越加丰富,市场也更为广泛。为了纪念横山光辉,他的故乡神户市在JR新长田车站南面的若松公园内特别设立了一座“铁人28号纪念像”,成为动漫迷和机战迷们到神户必访的朝圣地!
1980s以来,电视游戏机和PC的普及催生了日本的“御宅族”,年轻玩家不再单纯消费商品,反而转型自创商品。而后,一些制造塑胶模型的公司也开始放弃或是缩减传统大批量复制的塑胶工艺,转而向着讲究精细化创造的手办模型工作室发展,著名的模型制造公司海洋堂就是其中之一。
手办随着日本动漫文化一同进入中国,随着中国二次元群体近些年的不断扩大,手办的用户受众群也在不断扩大。但是由于手办设计复杂、生产周期较长且单价较高,目前通常采用预定式销售。
根据材质不同、是否上色、是否可动等标准,手办被分成了不同类型。目前圈内比较主流的两种类型是GK手办和 PF手办,也有雕像、食玩、景品等相对小众的类型: